《无界·长安》作为中国首部大型驻场观念演出，可谓是一场艺术盛宴。总导演张艺谋与总制作人沙晓岚强强联手，以有代表性的陕西非物质文化遗产为基底，结合极富张力的舞台创意和前沿科学技术手段，倾力打造出这部令人震撼的作品。

  演出自首演以来，观演人数居多，已成为陕西演艺新名片。它由“和鸣、霓裳、影人、万象、长安、传奇”六个不一样的风格、不同立意、不同维度的创意段落组成。在光影交错中，古老文明与现代科技展开对答与畅想，奏出世界多元文化的和鸣。

  《无界·长安》不仅是一场表演，更是一次对文化的探索和创新的体验。通过升降舞台、机械车台、机械转台、轨道机械臂等多种技术方法的融合，为观众带来一场视觉和感官的文化盛宴。

  《无界·长安》的演出地点为西安长安乐·一带一路文化艺术中心。这里地理位置优越，交通十分便利。

  地铁出行极为便捷，中心紧邻地铁 14 号线 出口，出地铁闸门后，找准 B 口方向，沿 B 口指示直行至出现 B1、B2 分岔路口，沿着 B2 出口直行，一路跟随指示牌，出扶梯到地面后向左侧行走，东 2 门是最靠近大厅中心的入口。目前，西安地铁 2 号线 号线 号线直接换乘。

  公交出行也有选择，目前在长安乐·一带一路文化艺术中心附近设有 295 路和 296 路公交站台。乘坐西安公交 295 路在“渭灞大道港兴二路口”站，下车即到。295 路途经多个站点，如保税区公交调度站、奥体大道秦汉大道口等。乘坐西安公交 296 路在“灞渭大道元朔大道口”站，下车向北步行约 10 分钟，即可到达。296 路途经港兴路东口、新筑路元朔大道口等站点。

  如果选择自驾，游客朋友可直接导航定位到“长安乐·一带一路文化艺术中心停车场（北入口）”即可到达。进入地下停车场后，认准电梯（中央大厅）导视，一层直达大厅，如没有取票需求，可电梯直达二楼，到达歌剧院入口处。

  《无界·长安》演出地点旁边的环境优美，文化氛围浓厚。紧邻第十四届全运会主场馆西安奥体中心，东望骊山，西临灞河，自然风光与现代建筑交相辉映。

  演出地点所在的长安乐·一带一路文化艺术中心周围，正在建设中的城市展示中心“长安云”、图书馆和艺术馆“长安书院”共同组成“筑梦新长安”系列建筑，与周边“三河一山”城市绿道相得益彰，共同形成绿色人文空间。观众在观看演出前后，可以漫步其中，感受西安的历史背景和文化底蕴和现代城市风貌。

  《无界·长安》演出长期驻演，每晚 19:30 准时开始，周一、周二无演出。观众在安排时间时，可以提前规划好行程。

  一般来说，建议观众提前到达演出地点，留出足够的时间取票和入场。如果选择地铁出行，可以根据自己的位置和换乘线路，合理安排出发时间。如果选择公交出行，需要注意公交车的班次和运行时间，避免错过演出。

  对于自驾的观众，要考虑交通状况和停车场的位置，提前规划好路线，确保能够按时到达演出地点。

  在观看演出后，观众可以在周边逛逛，感受西安的夜生活。周边有许多餐厅和小吃摊，可以品尝当地美食。同时，也可以参观长安乐·一带一路文化艺术中心的其他设施，如音乐厅、多功能厅等，了解更多的文化艺术活动。

  《无界·长安》通常每晚 19:30 准时开场，为观众带来精彩绝伦的视听盛宴。然而，在国庆等特殊时期，演出时间可能会有所变化，因此观众在计划观看演出时，务必提前查询官方渠道或票务平台，以确保获取最准确的演出时间信息。这样可以避免因时间变动而带来的不便，确保能够顺利欣赏到这场震撼人心的演出。

  《无界·长安》自演出以来，可谓是好评如潮。观众们纷纷给出“震撼”“新颖”“视觉效果很棒”等高度评价。“极其震撼的一场演出，颠覆了我之前对剧院演出的刻板印象，将陕西的非遗文化与科技相融合，使两者在社会飞速发展的现在依然能共存、共生。”一位观众在观演后如此感慨。

  “这场演出贯穿古今，诠释了长安的过去、现在和未来，方言版的西游记、活灵活现的皮影戏、婀娜多姿的霓裳舞，呈现在人们面前的是朴实、豪放、细腻、历史厚重的陕西，演出震撼之余，作为老陕也深感荣幸，或许这就是文化自信的应有之义吧!”另一位观众也表达了自己对演出的喜爱。

  张艺谋与沙晓岚这对黄金组合，以其卓越的艺术造诣和创新精神，带领着创意团队为观众打造了一场前所未有的观剧体验。演出中运用了众多前沿科技，如升降舞台，它能够根据不同的场景和情节需要，瞬间变换高度和位置，为观众带来惊喜与震撼。全息投影技术更是让观众仿佛置身于一个梦幻般的世界中，虚拟与现实完美融合，带来强烈的视觉冲击。机械车台、机械转台、轨道机械臂等设备的运用，使得舞台上的场景切换更加流畅自然，每一个节目、每一个场景都在舞台技术和视觉效果中不断变化与重建，让观众仿佛在进行一场穿越时空的奇妙之旅。

  《无界·长安》取材于经典非遗，将新与旧完美交融。秦腔，作为陕西传统文化的代表之一，在演出中以其激昂的唱腔和磅礴的气势，展现出赳赳老秦燃烧的灵魂。霓裳舞则以其优美的舞姿和华丽的服饰，重现了唐代繁盛的乐舞文化。皮影和木偶在舞台上活灵活现，演绎出惊心动魄的神话故事。这些非遗元素与现代科技相得益彰，科技为非遗注入了新的活力，非遗则为科技增添了深厚的文化渊源。

  《无界·长安》积极探寻最陕西化的艺术表达路径，以概念性演出成功打通了西安与世界、过去与未来。演出展现了传统与先锋、历史与未来、人文与科技的对答。通过丝绸之路的观念和东西方对话的观念，介绍陕西的独特魅力。在这个历史悠久的古老城市，舞台脱离空间的束缚，穿透上下五千年。以最少的演员，以概念性、观念性的演出，让观众感受到了长安的无界魅力。《无界·长安》不仅是一场演出，更是一次对文化的深度探索和创新表达，为观众带来了独特的艺术享受。

  《和鸣》作为开场篇章，以光影交错、鼓声震天、秦腔嘶吼拉开演出序幕。先秦雅乐的钟磬清音与百戏繁盛的鼓乐和鸣相互交织，营造出神秘而震撼的氛围。激光雕刻的手段碰撞古老的文化语汇，用光影塑刻千年的印象。一声秦腔吼破天，如同一道闪电划破寂静的夜空，展现出老秦人的豪迈与激情。一轮明月照千年，见证着历史的沧桑变迁。一条丝路通今古，连接着东西方文明，一腔热血奏和鸣，奏出世界多元文化的和鸣。

  《霓裳》篇章以唯美的舞蹈演绎唐代“霓裳羽衣舞”的风姿。诗、舞、乐三位一体，链接起记忆与想象。舞者们身着华丽的服饰，翩翩起舞，如同仙子下凡。在梦幻的空间中，舞绘出大美的民间传统文化意境。以“静气、雅气、贵气、大气”的中国女性审美特征，力图渲染一种“仙境”，这是对经典的致敬也是文化的自信。通过提炼和意象化的符号，折射出唐代繁盛的乐舞文化，以舞释美，形成一种“不是风动，不是幡动，仁者心动”的禅意观念。

  《影人》将电音与老腔碰撞，传统与当下对话。真人与皮影共同演绎《封神·黄河大阵》，结合特效和舞台变化，在真实与虚幻间穿梭。以台前与幕后为核心，由一块小小的亮子引出一场超大规模的皮影大戏。由一位皮影老艺人带着一群年轻的操影人，在光影之中，在铿锵有力地老腔诉说之间，将皮影的魅力无限放大。多层皮影阵、巨型皮影尽现眼前，让人感受到传统艺术的魅力与创新。古老的皮影艺术在现代科技的加持下，焕发出新的生机与活力。

  《万象》以魔术的理念将杖头木偶戏与全息技术结合。人物在《西游记》的故事背景中上天入地，穿行变化在共建“一带一路”国家风情各异的奇幻场景中。非遗杖头木偶再话西游，全息奇幻场景串联丝路风情。孙悟空的形象活灵活现，在机械臂的帮助下完成其上天入地下海的过程，将全息影像和演员动作的精准配合，实现木偶悟空和真人悟空之间的神奇转化。演绎出他穿行在古丝绸之路不同国家的情境，同时也借助了黑光剧的表演形式把孙悟空的 72 变转化成创作的源泉。

  《长安》篇章中，扯面手艺人的现场操作、表演区演员的肢体、立面背投幕的影像共同构成一幅幅具有随机感的奇思妙想的画面。配合本土乐队的现场演唱，营造出诙谐生动的氛围。这里，是心中的长安，手捧一碗面，管饱、心不慌。一碗面体现了陕西人的乡土情结，也展现了长安的独特魅力。扯面艺人与演员肢体、立面背投幕影像共同构建出奇特画面，刻画出面食文化在中国源远流长的历史。

  《传奇》中，兵马俑阵列在数字时代的虚拟宇宙中苏醒。动态装置兵马俑与新媒体艺术视觉构建的宏大时空场景，回望和续写中华文明基石的永恒传奇。利用装置艺术使得兵马俑在宇宙中苏醒，伴随音乐整齐划一且干脆利落起舞，这一古老文化不再以静止的状态出现在大众眼前。返回搜狐，查看更加多